１９１７年生。映画会社宣伝部退社後に挿絵画家をしていたが、まんが家としては１９５１年『火星の八ちゃん』（「少年少女読売」）、『トッピ博士』（寿書房）でデビュー。１９７４年没。
　名前を自分で書き込むときは「まえたに☆これみつ」と書いているが、当時、☆を使うのはかなりオシャレである（笑）。
　前谷作品といえば、何といっても『ロボット三等兵』を代表するロボットものが有名だが、この作家ほどキャラクター主義を通した人はいないのではないか。トッピ博士やロボット、それにトニー谷や『ごくらく紳士』コンビ、『ダイラケ二等兵』コンビなどのキャラクターを使って、あらゆるストーリーを描いてしまうのである。『ロボット三等兵』は最初、寿書房から全１２巻の単行本として刊行され、その人気から１９５８年から４年半にわたって「少年クラブ」に連載し、講談社からは全６巻の単行本が刊行された。その後、ろまん書房から全２巻、虫コミックス全５巻、講談社文庫全３巻、ペップ出版全１巻、アース出版全３巻、マンガショップ全３巻が刊行されている。私は本来の軍隊を舞台にしたものよりも、いろいろな名作・童話・伝記などをロボットが演じる作品が大好きであった。とくに印象に残っているのは「ジキル博士とハイド氏」「ジャックと豆の木」などの題材にした作品である。落語調のセリフにとぼけた間合い、剽軽で愛嬌のあるロボットのキャラクターは本当に面白かった。むしろ現在のほうがより深く味わえると思う。１８０冊以上刊行されたといわれる前谷の単行本は、長らく読めない状況にあったが、マンガショップの『前谷惟光傑作選』である程度は読めるようになったのが嬉しい。私がリアルタイムで最後に読んだ前谷作品は「月刊別冊少年マガジン」に１９６９年に短期連載された『ロボット１１０号』であった。　 

※画像データ　（左から)『ろまん書房版名作まんがロータリー�Fロボット三等兵（�ｂQ）』（ろまん書房・１９６５年刊,）,／『ロボット三等兵（４）』（虫プロ商事・虫コミックス・１９７０年７月３０日初版）／『ロボット三等兵�@』（講談社漫画文庫・１９７６年６月１日第１刷）／『ロボット三等兵』（ペップ出版・ペップおもしろまんがランド１０・１９８９年１０月２０日初版）／『漫画名作館・ロボット三等兵（２）』（アース出版局・１９９５年１１月２４日初版第１刷）／『貸本版ロボット三等兵（上）』（マンガショップ・２００７年８月２日初版第１刷）

　１９３５年生。１９５７年、『母恋ワルツ』（東光堂）でデビュー。１９６０年代には松本零士（夫君）とＭ／Ｍプロとして合作作品もある。
　私が少女まんが誌を初めて見た頃、牧はすでに女性の少女まんが家としてはトップにいた。多くの巻頭カラーや付録が牧作品であった。人形のように可愛らしい主人公の少女は、まさしく「少女まんが」の代表であった。ストーリー的には私がそれほど面白がるものではなかったが、少女まんがの定番を読むような気持ちで読んでいた。その頃の作品は『マキの口笛』ぐらいしか単行本化されておらず、きちんと再読できないのが残念である。牧は１９６０年代の後半には少女まんがからレディース・コミックへと移行し、その分野の嚆矢となったと思う。しかし、ほとんど私の目には触れなくなってしまった。『星座の女』や『緋紋の女』などの作品を描いていたことを知っていたが、長いこと読む機会を得なかった。牧作品に再び出会ったのは『源氏物語』のまんが化作品からである。その時代考証の正確さと原作に忠実でありながらときに大胆に脚色している巧さは、私の知る限りの『源氏物語』まんが化作品の中では随一である。以後、牧のレディース・コミックを見つけては読んでいる。それにしても、昔の少女まんがの復刻版を刊行してほしいと願っている。 

※画像データ　（左から）『マキの口笛（上）』（講談社・講談社漫画文庫・１９７７年初版）、『ひとりぼっち』（「なかよし」１９６４年４月号掲載時の扉絵）、『虹にねがいを』（「りぼん」１９６５年連載第２回の扉絵）、『緋紋の女（１）』（朝日ソノラマ・サンコミックス・１９７５年初版）、『神戸異人館』（主婦の友社・ロマンコミック自選全集・１９７８年初版）、『源氏物語（１０）』（小学館・１９９１年初版） 

　１９４１年生。貸本誌『街』の新人賞に『雨の白い平行線』『暗い静かな夜』が入選してデビュー。当時、みやわき心太郎と入選を競っていたという。当時の名は「もりまさき」であった。その後、虫プロに入社し、「峠あかね」名義でまんが評論などを書いていたが、１９６８年にまんが家として独立する。なお、ペン・ネームは初め「真崎守」であったが、最も作品を描いていた頃は「真崎・守」となり、選集刊行時には「真崎守」に戻している。
　私が初めて読んだ真崎作品は、『ナガレ無頼・地獄のどぶ鼠』（「ＣＯＭ」１９６８年５月号付録「ぐら・こん」所収）である。そのときは本来同人誌に発表するはずの作品と記されていたこともあり、峠あかねが趣味で描いているのだろうと思っていたが、当時としては斬新なコマ割りと独特の雰囲気が魅力的だった。それ以降、真崎作品を目にする機会が多くなったが、かっちりきっちりとした絵と構成、工夫を凝らしたコマ割り、地口の多いセリフによるリズム感など、妙にはまった。ちょうど背伸びをしたい私たちの年代に、悪い先輩の誘惑のような匂いがあったのだ。真崎作品には青春もの、時代劇、ウエスタン、ＳＦなどあらゆるジャンルの作品があるが、ジャンルを超えて真崎ブランドの刻印がついていた。そして作品のテーマとは関係なく、真崎作品は７０年安保の政治の季節とシンクロしてしまったような気もする。学生運動が急速に熱を失っていったように真崎作品は時勢を失っていった。少なくとも私は、成長して悪い先輩とは手を切るように（笑）次第に真崎作品から遠ざかってしまった。好きな作品は多いが、やはり一番は当時思春期をリアルに描いていた『ジロがゆく』のシリーズだろう。まんが家生活１０周年に全２０巻の選集をブロンズ社から刊行した後、作品を見なくなったが、１９９３年に『老子』を描き下ろした。懐かしい絵ではあったが、線はずいぶんと柔らかくなっていた。 

　１９２４年生。１９５１年、『かなりや姫』でデビュー。１９７１年没。
　益子かつみといえば、私にとっては『快球Ｘあらわる!!』である。きんらん社版の単行本は全４巻ということだが、すべてを収録していたわけではなく、虫コミ版とペップ版では内容のダブリはない。「少年サンデー」版と学年誌版とを合わせた作品の全貌もよくわからない。しかし、とにかくこの作品は面白かった。今思えば、『ドラえもん』パターンで、後の世代が『ドラえもん』に熱中するのと同じ理由なのだろうが、『快球Ｘ…』は『ドラえもん』ほどパターン化せず、一話一話に新鮮な驚きがあった。ペップ版に一部が併録されている『さいころコロ助』も有名な作品だが、リアルタイムでは読んだことがない。残念ながら『白星くん』『青空くん』『日本少年』などのシリアスものも当時は読んだことがなかった。まして、少女まんがは描いていたことさえ知らなかった。今、ポツリポツリと旧作を読んでいるが、とにかく達者でありながら、随所に今でも新鮮さを感じさせる絵が魅力的である。本来ならば、益子最大のヒット作ともいえる『怪獣ブースカ』が私の年代に合うのだが、なぜかあまり読んだ記憶がない。当時すでに幼稚に思っていたからか、ＴＶ企画ものということで益子らしさを感じなかったからだろうか。虫コミ版『快球Ｘ…』の刊行は１９７１年８月３０日付けで、実際にはそのひと月ほど前に刊行されたと思うが、これを買ったときに「７月１３日脳溢血で死去」という記載があって驚いたのを覚えている。おそらく虫コミ版の編集作業とカバー裏の「益子かつみある日ある時」が最後の仕事になったのだろう。 

※画像データ　（左から）『まんが忠臣蔵』（少年画報社・「少年画報」１９５５年１２月号付録）、『虹のかなたに』（集英社・「りぼん」１９５９年５月号付録）、『快球Ｘあらわる!!』(虫プロ・虫コミックス・１９７１年初版）、『こんちやーすボン太郎』（宏文堂・刊行年不明）、『日本少年（２）栄光の建設』（宏文堂・刊行年不明）、『鉄拳涙あり』(宏文堂出版・刊行年不明）

★松本大洋★

※画像データ　（左から）『ストレート（１）』（講談社・モーニングＫＣ・１９８９年初版）、『ＺＥＲＯ（１）』（小学館・ビッグスピリッツコミックス・１９９１年初版）、『青い春』（小学館・ビッグスピリッツコミックス・１９９３年初版）、『鉄コン筋クリート（１）』（小学館・ビッグスピリッツコミックススペシャル・１９９７年１１刷）、『ピンポン（４）』（小学館・ビッグスピリッツコミックススペシャル・１９９７年２刷）、『竹光侍（１）』（永福一成原作・小学館・ビッグスピリッツコミックススペシャル・２００７年初版）

　１９３８年生。１９５４年「漫画少年」１９５４年２月号の長編漫画新人王に『蜜蜂の冒険』で入選してデビュー。そのときは本名の「松本晟」だったが、後に「松本あきら」と名をひらがなに変更。少女まんがを描いていた頃には牧美也子（夫人）とＭ／Ｍプロとしての合作も多い。「松本零士」名になったのは１９６０年代の後半だと思うが、はっきりとした時期は不明。
　私が最初に読んだ松本作品が何なのかは覚えていないが、『忍法十番勝負（三番勝負）』を読んだときには既知の作家であったから、それ以前の作品である。おそらく『電光オズマ』だと思うが、少女まんがであったかもしれない。少女まんがで最も覚えているのは『エスの太陽』だが、動物が登場する作品をよく見ていた記憶がある。６０年代の末頃には、『光速エスパー』『セクサロイド』と「ＣＯＭ」に連載していた『四次元世界』などの『…世界』シリーズは好きな作品だった。松本の描く宇宙空間は、ただ綺麗なだけでなく神秘的な雰囲気も漂わせていた。世間的なヒット作としては７０年代になってからの『男おいどん』など汚い独身男が四畳半で暮らすシリーズや『宇宙戦艦ヤマト』に代表される宇宙ものだろう。私はそれらも一応読んではいたものの、それほど好きというわけではなかった。それまでのＳＦメカを一気に古めかしいものへとしてしまったメカの描写は特筆すべきだと思うが、松本の長編作品にストーリーはあってもドラマを感じることがなかったのだ。どちらかというと、アイデア・ストーリーのようなＳＦ短編を好んで読んでいた。だが、比較的最近、『戦場まんがシリーズ』などを読み、味わいのあるドラマを描いていたことを再認識した。とはいえ、やはり松本の一番の魅力は絵と、その色使いである。

※画像データ　（左から）『蜜蜂の冒険』（名著刊行会・初版復刻日本名作漫画館〔ＳＦ編〕第二部�B・１９８１年刊）、『銀の谷のマリア』（翠楊社・グランドコミックス・１９７９年初版）、『電光オズマ（２）』（虫プロ商事・虫コミックス・１９７１年初版）、『光速エスパー（１）』（朝日ソノラマ・）、『大不倫伝』（朝日ソノラマ・サンコミックス・１９８５年初版）、『セクサロイド』（日本文芸社・漫画ゴラクコミックス・１９７０年刊）

★松森正★ 

※画像データ　（左から）『地獄裁判』（小池一雄原作・少年画報社・ヒットコミックス・１９７１年初版）、『木曜日のリカ』（小池一雄原作・少年画報社・ヒットコミックス・１９７２年初版）、『餓狼の森』（ひばり書房・スーパーコミックス・１９７６年刊）、『恐怖への招待』（北河正郎共著・双葉社・アクションコミックス・１９７８年初版）、『幽霊列車』（赤川次郎原作・文藝春秋社・文春コミックス・１９９６年初版）、『湯けむりスナイパー（３）』（実業之日本社・マンサンコミックス・２００５年２版） 

★三木一楽★

※画像データ　（左から）『宇宙戦争』（Ｈ・Ｇ・ウエルズ原作・集英社・おもしろ漫画文庫５６・１９５６年刊）、『源為朝』（東京漫画出版社・伝記漫画文庫６・１９５４年刊）、『ふしぎなフラフープ』（小学館「小学三年生」年度不明２月号付録）、『宇宙魔人』（小学館「小学五年生」１９５７年４月号付録）、『恐怖の銀仮面』（集英社「日の丸」１９５８年１月号付録）、『海王博士の秘密』 

※画像データ　（左から）『妖怪百物語』（水木プロ・１９７２年刊）、『墓場鬼太郎・怪奇一番勝負』（小学館クリエイティブ・２０１０年復刻）、『悪魔くん（１）』（小学館クリエイティブ・２０１０年復刻）、『河童の三平（１）』（小学館クリエイティブ・２０１０年復刻）、『猫姫様』（東考堂ホームラン文庫）、『新選組風雲録』（新人物往来社・１９７８年初版）

　１９５０年生。１９７８年『惜夏記』（「夜行」）で商業誌デビュー。同人誌時代はいろいろとペンネームを使っていた。１９８８年没。
　私が湊谷作品を読んだのは、「ばく」の創刊号に梶井純が劇画状況を書いた文章の中で、水木しげる・平田弘史・かわぐちかいじの３人と並記していたからだ。その記事には湊谷の『魔都の群盲』の一コマを引用していて、その作品を読みたくなったのである。ここに収められた短編群は、昭和戦前期の日本や大陸を舞台に実際にはなかった世界を描いているが、確かな描写力といい、レトロ感といい、私を魅了した。『マルクウ兵器始末』は、当時刊行されたことを知らなかったが、結局この２冊だけが湊谷存命中に刊行された作品集である。晩年の作品は没後刊行の『虹龍異聞』に収録され、前谷のロボットものをリスペクトした『ブリキの蚕』が収録されている。私の一番好きな作品である。後にアスペクトからこの３冊を再編集した全３巻の、またチクマ秀版社から全２巻の作品集が刊行された。未完の作品数編を残して急逝した湊谷の活躍は、まだこれから始まるところであったと思うと、残念としかいいようがない。 

★三原順★

※画像データ　（左から）『われらはみだしっ子』（白泉社・花とゆめコミックス・１９７９年１７版）、『ラスト・ショー』（白泉社・花とゆめコミックス・１９８２年９刷）、『ロングアゴー』（白泉社・花とゆめコミックス・１９８３年２刷）、『ＳＯＮＳ（７）』（白泉社・１９９０年初版）、『ビリーの森ジョディの樹（２）』（主婦と生活社・ミッシィコミックスＤＸ・１９９５年初版）、『�]　Ｄａｙ（エックス・デー）』（白泉社・１９８５年初版） 

　１９４４年生。１９６４年頃、『影』（日の丸文庫）に作品を発表してデビューしたらしい。
　私が貸本で読んでいた頃、みやはら作品は地味であまり印象になかった。だが、子供の私がそのときは読み過ごしていても、数年経つとじわじわっと読み直したいという気持ちが強くなった。基本的にマジメなメロドラマで、どこか琴線に触れるようなストーリー作りに好感を持てる。映画のカメラ・アングルを意識したようなコマ運びも特徴である。雑誌に移行したあとも、絵とストーリー作りのマジメさは変わらなかったが、明るいタッチが感じられるようになった。その頃の作品はほとんど単行本化されていないのが残念だが、１９７２年に自主出版した『おおわれら三人＋ワン』を『不良少女グラフティ』と改題して収録した『出発！青春記』から、その片鱗を窺うことができる。１９８０年以降になると、作家自身の趣味である釣りと麻雀を題材にした作品ばかりになり、私の興味は今ひとつになった。そんな中で花井寛原作の『とっても医院』は好きな作品である。 

※画像データ　（左から）『太陽への行進』（東京トップ社・みやはら啓一シリーズ４・１９６５年刊）、『雪子に春がやってくる』（東京トップ社・みやはら啓一シリーズ９・１９６６年刊）、『悲しき少年ジュリアン』（東京トップ社・みやはら啓一シリーズ１０・１９６６年頃刊）、『掌の誕生』（東京トップ社・みやはら啓一シリーズ１３・１９６６年頃刊）、『おおわれら三人+ワン』（ヒロ書房・１９７２年第１刷）、『とっても医院（１）』（小学館・ビッグコミックス・花井寛原作・１９８８年第１刷）

　１９４５年生。１９６７年、『ねむりにつくとき』（「ＣＯＭ」５月号）が月例新人入選作となってデビュー。
　「ＣＯＭ」の最初期にデビューした新人作家では、岡田史子と宮谷一彦が圧倒的なインパクトを持っていた。最初のこのふたりがあまりにも強烈な印象だったために、その後輩出した新人作家の影が薄いほどである。私は、とくに宮谷作品を気にしていたわけではないが、すぐに他誌にも作品を発表し始めた宮谷はデビュー直後から新人としては別格に思えた。『セブンティーン』『おとうと』などで絵は一段と巧く（といってもまだ巧すぎず）なり、長編の断片を思わせるストーリーは、気分的な共感を誘った。だが、『ライクアローリングストーン』の連載になると、おそらく熱狂的なファンは倍増しただろうが、私は醒めることになる。当時の「ＣＯＭ」には、ベテラン作家が熟達の腕を、新人作家が斬新な作風を見せる場という趣があり、新人の先頭に立つ宮谷は、作家としての自我まで剥き出して勝負しているような感があった。先駆となる表現方法といい作品と作家との距離感といい、読者と時代を共有するパワーに溢れていたが、それがかえって時代を超えた作品の自立性を失わせてしまったと今にして思う。私はむしろ少年誌に描いていた「青春群像」シリーズのほうが好きだった。７０年代前半、宮谷の作品発表誌は主に「ヤングコミック」と「プレイコミック」が多かったと思うが、その初期に描いた短編『逃亡者』が私のベストである。政治的なテーマが入った『日本境界線』や、ノスタルジックな匂いのする『抱きしめたい』なども好きだが、このあたりの作品は初期五木寛之の作風にも似て、描きすぎていないのが私の嗜好に合うのだろう。作者の志向と読者である私の嗜好の違いは仕方のないことだが、時折宮谷に冠せられる過剰とか過激といった作風は、絵については歓迎するが、ストーリーにおいては私の好みではない。その境界線は微妙で説明しづらいが、『人魚伝説』は好きな作品である。 

※画像データ　（左から）『性蝕記』（虫プロ商事・「ＣＯＭ」増刊号・１９００年刊）、『俺たちの季節』（三崎書房・ＮＯＷコミックス・シリーズ現代まんがの挑戦�E・１９７１年初版）、『ジャンピンジャックフラッシュ』（三崎書房・ＮＯＷコミックス・シリーズ現代まんがの挑戦�G・１９７２年初版）、『性紀末伏魔考』（青林堂・現代漫画家自選シリーズ・２２・１９７３年初版）、『人魚伝説（下）』（ブロンズ社・１９８０年初版）、『孔雀風琴<第一部>』（けいせい出版・１９８３年刊） 

★宮脇明子★ 

※画像データ　（左から）『金と銀のカノン（１）』（集英社・セブンティーンコミックス・１９８６年初版）、『水晶宮の夜』（集英社・セブンティーンコミックス・１９８７年初版）、『夢見るように眠りたい』（集英社・セブンティーンコミックス・１９８９年初版）、『人魚伝説（１）』（集英社・マーガレットコミックス・１９９３年初版）、『運命の恋人（１）』（集英社・ヤングユーコミックスコラースシリーズ・１９９５年初版）、『名探偵保健室のオバさん（１）』（集英社・マーガレットコミックスワイド版・１９９６年第１刷） 

　１９４３年生。１９５９年貸本誌「街」の新人コンクールに『顔』『兄妹』『尼ケ崎家の女中』『石ころ』などの作品で立て続けに入選してデビュー。２０１０年没。
　私は貸本時代のみやわき作品はあまり記憶していない。最初に作家名を意識したのは「ＣＯＭ」である。貸本時代から描き続けていた「ハート・コレクション」シリーズを数編発表していた。かなり生真面目なストーリー作りと丁寧な絵が好きだった。貸本時代の作品は中野書店（駒絵工房）から刊行された『私の愛するおばかさん』と、『青春オタンコナス』に数編ずつ収録されている。「ＣＯＭ」に発表した『あたたかい朝』と「トップ・コミック」に発表した『花嫁』『風花』などが、このシリーズの完成形であろう。その後「月刊少年マガジン」に『はつ恋アルバム』を連載するが、残念なことに少年誌への移行は難しかったようで、あまり見かけなくなってしまう。その後、『親さがし捨吉！』などは読んでいるが、みやわきの、おそらく一番のヒット作『レイプマン』は読んだことがない。

※画像データ　（左から）『青春オタンコナス』（ヒロ書房・スターコミックス・１９６９年刊行）、『男のさけび』（東京トップ社・青春残酷詩１・刊行年不明）、『その顔だいすき』（東京トップ社・ハートコレクション１・刊行年不明）、『初恋さん今日は』（東京トップ社・ハートコレクション２・刊行年不明）、『風花』（主婦の友社・ロマンコミック自選全集・１９７８年初版）、『ハートコレクション・花嫁』（朝日ソノラマ・サンコミックス）