１９４７年生。１９６３年『ちいさな秘密』（「すみれ」）でデビュー。「まさこ」を「まさ子」と表記する場合が多く見られるが、とくに意味はないようだ。一時期「睦月とみ」にペンネームを変えていた。
　矢代が貸本時代に描いた「ようこ」シリーズは伝説である。陽子・洋子・幼子・ヨーコ……と、「ようこ」という名の少女を主人公として、さまざまなジャンル、スタイルの作品を描き分けた全２８巻のシリーズであった。当時、その何冊かを私は貸本で読んだことがあったが、スタイルの違いが、当時の私には作者のムラッ気のようにしか思えなかったのは理解力不足であった。シリーズの２作が『おはぎのお嫁入り』で復刻されている。その後、矢代は「ＣＯＭ」に連載をするが、そのシリーズに私は感動した。『ノアをさがして』は、私が初めて泣いたまんがといってもよい。『シャボン玉』もよかった。１９６８年に矢代は「少年マガジン」に『ｆｆ（フォルテシモ）で飛びたて』など４編の短篇を発表するが、女性まんが家が少年誌に登場するのは極めて珍しかった。『ちびっこ聖者』『とびだせ！三匹』『虹どろぼう』などの明るく楽しい作品、『雪の夜に聞かせて』『シークレット・ラブ』や「ファニー」に描いていた『純愛シリーズ』などの切なく胸を打つ作品、私はどちらも好きだ。それにしても矢代作品には単行本未収録作品が多いのが残念である。雑誌から離れた後は『枕草子』『更級日記』のまんが化や『巴御前』などの伝記まんがを描き、健筆を奮っていた。 

※画像データ　（左から）『パパと７人の仲間』（若木書房・ようこシリーズ２５・１９６６年刊）、『おしゃれなヨーキ』（若木書房・ようこシリーズ２８・１９６６年刊）、『ちびっこ聖者』（東考社・ホームランコミックス・１９６８年刊）、『サチのポプラ・レター』（若木書房・ジュニアコミックス・１９６８年第１刷）、『おはぎのお嫁入り』（翠楊社・グランドコミックス・１９７９年初版）、『ノアをさがして』（主婦の友社・ロマンコミック自選全集・１９７８年初版）

　１９４７年生。１９６５年『秘密指令０』（「影」別冊）でデビュー。１９９０年に小説家へと転向したが、その後たまに『中春こまわり君』などのまんがを発表している。
　山上たつひこを知ったのは「ＣＯＭ」だった。初登場したのが１９６８年５月号の『遺稿』。６月号からは新連載となって『破局への招待』を掲載、７月号から長編の『人類戦記』が始まった。絵も題材もかなり私好みであった。決定的になったのは同年８月に創刊された「ごん」に載った『ミステリー千夜一夜』である。単行本ではこの題は第一話『ＤＲ−Ｘ００２植民地』のタイトルとして使われているが、本来シリーズ名で、その第２話が『そこに奴が…』である。当時、アシモフのＳＦミステリーが好きだった私は、まんがでもこういう作品を描く作家がいることが嬉しかった。さらに山上は１９６９年には大手の「少年マガジン」へと進出し、『２人の救世主』『鬼面帝国』を連載した後、翌年から『光る風』の連載を開始する。ちょうど７０年安保の年であり、まるで若者たちの挫折感、というより虚脱感を先取りしたかのような内容であった。私の最も好きな山上作品である。その後７２年に『喜劇新思想大系』、７４年には『がきデカ』の連載を始め、山上作品はほとんどがギャグまんがになってしまった。それでもときどき青年誌に発表するシリアスな作品が、私は好きだった。 

※画像データ　（左から）『光る風』（「週刊少年マガジン」１９７０年３３号連載時の扉絵）、『そこに奴が…』（東考社・ホームランコミックス・刊行年不明）、『やってきた悪夢たち』（東考社・ホームランコミックス・刊行年不明）、『鬼面帝国』（東考社・ホームランコミックス・刊行年不明）、『真夏の夜の夢』（ひばり書房）、『おお！わが愛しのマスク』（朝日ソノラマ・サンコミックス・１９７１年初版） 

※画像データ　（左から）『人魚變生』（東京三世社・マイコミックス・１９８４年４刷）、『カフェ・ド・マキニカリス』（東京三世社・マイコミックス・１９８５年初版）、『ラストコンチネントＰＡＲＴ１』（東京三世社・１９８９年２版）、『紅色魔術探偵団』（学習研究社・ノーラコミックスデラックス・１９９１年２刷）、『百花庭園の悲劇』（青心社・１９９４年４版）、『魔法使いの弟子　悪魔に「小」がつく幾つかの事情』（フロム出版・ベルコミックス・１９９４年３刷） 

★やまだ紫★ 

　１９４８年生。１９６６年、『どろぼう天使』（「少女フレンド」）が第５回講談社新人まんが賞に佳作入選してデビュー。
　私は『どろぼう天使』が入選作として掲載された「少女フレンド」を偶然に買っていた。なぜ少女週刊誌を買ったのか理由は覚えていないが、そのとき、この作品を切り抜いて保存し、今でも持っている。大和の絵は、私が考える正統派少女まんがという気がする。以後、全作というわけにはいかないが、大和作品は気にかけていた。初期の大ヒット作は『はいからさんが通る』だろうが、さすがに私にはこの作品はつらかった。少女まんが特有の過剰なドタバタ・コメディの部分についていけないのである。当時は、ほどほどのラブコメやよりシリアスな作品を好んでいた。ただ、王朝時代から明治・大正期まで、時代に囚われず題材を求める大和の姿勢には好感を覚えた。とくに「源氏物語」全編をまんが化した『あさきゆめみし』の完成度の高さは素晴らしい。私はどちらかというと『菩提樹』『眠らない街から』といった現代劇が好きだが、『にしむく士（さむらい）』など江戸時代の下級武士の生活を少女まんがの題材にしてしまう技量には驚嘆せざるを得ない。最近の大和の絵はずいぶんと落ち着いた印象があるが、むしろ私は最近の大和作品に昔以上の関心を持っている。 

※画像データ　（左から）『どろぼう天使』（若木書房・ティーンコミックスデラックス・１９７６年２刷）、『マイピンキー』（若木書房・ティーンコミックスデラックス・１９７７年６刷）、『シンデレラの死』（若木書房・ティーンコミックスデラックス・１９７５年４刷）、『冬の祭り日』（講談社・講談社コミックスフレンド・１９７５年初版）、『なんと王子さま』（講談社・ＫＣフレンド・１９９０年第１刷）、『あさきゆめみし（１０）』（講談社・講談社コミックスミミ・１９９０年初版） 

　１９４１年生。１９５７年『遺恨一太刀』（「魔像」）でデビュー。
　山本は貸本アンソロジー誌「影」や「オッス」に短編や長編を発表していたが、山本単独のシリーズ「山本まさはるシリーズ」も全４０巻刊行していた。このシリーズで最も有名なのが『ゴールデン・ボーイ』全３巻で、後に本宮ひろ志との合作でリメイクしている。最初に複数巻で描いた長編が１１巻の『くだかれた青春』で、１２巻が後編の『敗北者』である。私はそのようなシリアスな作品が好きだったが、明るい中学生を描いた『ガン太郎日記』『中村君』などのシリーズのほうが山本作品としての印象は強かったようだ。『探偵屋�ｂP』というシリーズは貸本の探偵物によくあるアクション物ではなく、きちんとしたミステリーになっていた。地味な絵柄ながら構成を組み立てるのが巧い作家である。後に、まんが化しづらいと思える『メグレ警部・黄色い犬』を巧く脚色してまとめていたのも記憶に残る。こうした本格的なミステリーまんがというジャンルを、ぜひ切り開いてほしかった作家である。雑誌に移ってからは『わるのり三九郎』『ムツゴロウの箱舟』（矢代まさことの合作）などがあるが、あまりパッとしなかった。青年まんがには『日本麻雀昔ばなし・籠の雀』などがある。 

※画像データ　（左から）『探偵屋�ｂP』（東京日の丸文庫・日の丸ジュニアシリーズ・刊行年不明）、『くだかれた青春』（ひばり書房・山本まさはるシリーズ１１・１９６５年刊）、『長太郎ゆり』（ひばり書房・山本まさはるシリーズ１９・１９６６年刊）、『７と１／２』（ひばり書房・山本まさはるシリーズ２６・１９６７年刊）、『星のない人々』（ひばり書房・山本まさはるシリーズ３６・１９６８年刊）、『リサと用心棒』（小学館「週刊少年サンデー」１９７２年４８号扉絵） 

　１９３０年生。１９５０年頃に赤本の単行本でデビュー。１９５２年に上京。数多くの単行本を描く。その頃は「横山正雄」名義であった。１９５６年に『だいふく大ちゃん』（「漫画王増刊・幼年王」）で雑誌デビュー。少女誌、少年誌に連載を持つが、１９６１年頃から貸本誌を中心に活躍。横山プロを作り、出版も手がける。後に雑誌へと復帰するが、１９７０年代頃から成年向けのコメディを中心に執筆するようになった。２００３年没。
　正直なところ、横山まさみちは私にとって忘れた存在であった。故人となって、そういえば貸本の横山作品をずいぶん読んでいた、と思い出したのだ。少女誌や少年誌に描いていた頃を、私はリアルタイムでは知らない。何といっても貸本のシリーズものであった。貸本のアクション劇画では、それぞれの作家が代表的なキャラクターを持っていたが、横山は『独眼探偵』シリーズである。他に『ミステリーマン』シリーズ、『トップ屋稼業』シリーズなどがあった。その代表３作の主人公が競演することが多かった『ファイトメン』シリーズもあった。読者として、そういう趣向は嬉しく楽しかった。やはりキャラクターが活きている作品に惹かれたのだと思う。各シリーズともかなりの巻数を重ねていたが、やはり『独眼探偵』が一番多く、新書判コミックスを含めて３０巻ぐらいあったのではないか。また、生真面目な青春ドラマ『あぁ青春』シリーズも全３２巻という長編だった。この作品は雑誌にも描き継がれたが、完結はしていない。ただ、こうした巻数の多いシリーズは、貸本屋の常として全巻揃っていないのが残念だった。その後、青年誌に描いた『はぐれ狼』や、少年誌に描いた『黒部の太陽』『富士山頂』などまでは読んでいたが、あるときからカッコイイ系ではなく、モッサリ系の人物を主人公にした立身伝や商魂もの、さらにはエロまんがの類が多くなり、横山作品を読まなくなった。晩年は、夕刊紙に長期連載していた『やる気まんまん』『それいけ大将』といった、男女生殖器をオットセイと貝に見立てて描く作品が有名だが、私は一度も読んだことがない。

※画像データ　（左から）『海底人』（「冒険王」１９５８年３月号付録）、『足跡を残すな』（「冒険王」１９５４年新年号付録）、『少女探偵シルクちゃんハットちゃん（１）』（横山プロ・１９６５年刊）、『王者三匹』（横山プロ・ファイトメン・シリーズ�ｂU・１９６４年刊）、『意気に感ず』（横山プロ・あぁ青春第２６章・１９６６年刊）、『独眼探偵（２）殺人アンコール』（横山プロ・１９６７年刊） 

　１９３４年生。１９５５年『音無しの剣』（大阪東光堂）で単行本デビュー。２００４年没。
　私が子供の頃に最も好きだった作家は手塚治虫でも石森章太郎でもなく、じつは横山光輝である。『鉄人２８号』と『伊賀の影丸』はお絵描き帳にいつも真似して描いていた。『影丸』にいたっては、忍者ごっこという日常の遊びにまで影響を及ぼしていた。横山の絵には安定した美しさがあり、読みやすいコマ運びと構図でストーリーに惹きこまれる。当時すでに児童まんがのひとつの定型を完成していたといっても過言ではない。その少し前に描かれた『レッドマスク』『少年ロケット部隊』『風小僧』『おてんば天使』などのさまざまなジャンルの作品も面白く読めた。私には、１９６０年代の『宇宙船レッドシャーク』『コマンドＪ』あたりが一番熱中していた時期の作品となる。その頃は少女まんがでも『魔法使いサリー』『コメットさん』のヒット作がある。後の大ヒット作『バビル２世』の原型ともなった超能力ＳＦ『地球ナンバーＶ７』は、描いていることは忍者物と変わらないが（笑）、時代を先取りしていた気もする。晩年は『水滸伝』や『三国志』などの中国史物や『徳川家康』『伊達政宗』などの武将物を描くことが多かったが、最後までロボット物や時代劇の新作を期待していたのは、私だけではないだろう。 

※画像データ　（左から）『地獄の犬』（）、『伊賀の影丸』（「週刊少年サンデー」１９６４年５２号連載時の扉絵）、『鉄人２８号（１）』（大都社・コミックライブラリー・１９７９年初版）、『レッドマスク（５）』（アップルＢＯＸクリエート・１９９９年刊行）、『宇宙船レッドシャーク』（「少年ブック」１９６６年２月号付録）、『地球ナンバーＶ７（１）』（講談社・１９７０年初版）

★吉田秋生★ 

※画像データ　（左から）『ＢＡＮＡＮＡ　ＦＩＳＨ（１）』（小学館・フラワーコミックス・１９８６年２刷）、『ラヴァーズ・キス（１）』（小学館・別コミフラワーコミックス・１９９６年３刷）、『十三夜荘奇談』（小学館・ＰＦビッグコミックス・１９８３年初版）、『櫻の園』（白泉社・ジェッツコミックス・１９９１年１８刷）、『ＰＲＩＶＡＴＥ　ＯＰＩＮＩＯＮ』（小学館・別コミフラワーコミックススペシャル・１９９５年３刷）、『YASHA−夜叉−（１１）』（小学館・フラワーコミックス・２００２年初版） 

　１９３２年生。１９５５年『鉄腕力也』（作・梶原一騎「冒険王」）でデビュー。１９７７年没。
　吉田作品といえば、私にとっては『チャンピオン太』（作・梶原一騎）である。連載開始の６２年に私は「少年マガジン」を読んでいないはずなので、ＴＶドラマのほうから好きになったのだと思う。プロレス・ファンでもない私が、なぜそのドラマを夢中で見ていたかよく思い出せないが、当時のＴＶのスポーツ中継というと相撲とプロレスだった。力道山は国民的なヒーローであり、その弟子となった大東太の活躍ぶりは楽しかった。「ノックアウトＱ」という技を（人間相手ではないが）真似して遊んだりもした（笑）。『スーパー・ジャイアンツ』は映画も記憶が朧で、まんがも全部は読んでいなかったが、吉田版が本物という気がしていた。『忍者部隊・月光』もＴＶドラマのほうをよく見ていたが、ドラマとは雰囲気の違うまんがも好きだった。弟の九里一平とよく似た絵を描いていたが、別人とは知りながら、あまり区別せずに読んでいた気もする。１９６２年に弟の吉田健二・九里一平と共に竜の子（タツノコ）プロを設立し、６５年には自作の『宇宙エース』をアニメ化する。『マッハＧＯＧＯＧＯ』のアニメは『スピード・レーサー』というタイトルで海外でも長い間人気を保っており、ハリウッド実写映画化も実現した。この頃は吉田名義の作品も九里やタツノコ・プロが作画を担当していたといわれるが、画風は継承されている。その後もタツノコ・プロとしてのヒット・アニメは数多くあるが、私はアニメはほとんど見ていない。 

※画像データ　（左から）『スーパー・ジャイアンツ（上）』（アップルＢＯＸクリエート・１９９７年刊）、『はやぶさＱ（１）』（アップルＢＯＸクリエート・２００４年刊）、『チャンピオン太』（「週刊少年マガジン」１９６３年連載時の扉絵）、『少年忍者部隊・月光』（朝日ソノラマ・サンワイドコミックス・１９８６年初版）、『宇宙エース』（「少年ブック」１９６４年頃連載時の扉絵）、『マッハＧＯＧＯＧＯ（１）』（扶桑社・２０００年初版） 

★若月てつ★ 

　１９５０年生。１９７１年、『パパ！』（「別冊マーガレット」）でデビュー。２０１２年没。
　私は「別冊マーガレット」を購読していた時期があって（笑）、その頃、和田慎二のまんがを知った。すでに少女まんが誌からほとんどの男性作家が撤退していた頃なので、少女まんが専門の男性作家・和田慎二の存在は異色だった。男の私には、女性作家よりもやはり和田の絵が見やすかったが、題材的には普通のホーム・ドラマやメルヘン・タッチの作品ではなくミステリーやＳＦ仕立ての作品のほうが好きだった。下の画像の初期作品を見てもらえばわかるように、当時としてもちょっとレトロな雰囲気がある。パターンとしてはモンテ・クリスト伯を少女に置き換えた復讐譚が多かったが、題材ほどにはおどろおどろしい印象はなくあっさりしていた。筒井康隆の「七瀬」シリーズからインスパイアされたと思われる『超少女明日香』シリーズと、ＴＶドラマ及び映画化された『スケバン刑事』は、後に続編を描き継ぐほどの人気作だが、私もこの２作が好きである。少女アクションものとしては『少女鮫』も痛快であった。

※画像データ　（左から）『銀色の髪の亜里沙』（集英社・マーガレットコミックス・１９７３年初版）、『愛と死の砂時計』（集英社・マーガレットコミックス・１９８１年１８刷）、『大逃亡』（集英社・マーガレットコミックス・１９７９年１０版）、『呪われた孤島』（集英社・マーガレットコミックス・１９８１年１５刷）、『左の眼の悪霊』（白泉社・花とゆめコミックス・１９７９年１４版）、『クマさんの四季』（白泉社・１９７６年２版） 

　１９２９年生。１９５２年、『小公女』でデビュー。時折、「渡辺まさ子・わたなべ雅子」といった名義の作品がある。
　私が初めて少女まんがを読んだ頃、牧美也子と並んで少女誌の看板作家だったのが、わたなべまさこである。その頃、私が読んでいた連載作品は、『十二夜の琴』『王女ミナ子』といった作品だった。わたなべ作品としてはマイナーかも知れない。わたなべは、和物でも洋物でも、長編でも短編でもさまざまな題材の作品を描いていた印象がある。当時の私は、わたなべの絵があまり好きではなかったが、『蝶はここには住めない！』に収録された短編などを今読み返してみると、その完成度の高さは群を抜いていたと思う。後にスリラー・タッチの作品が多くなるように思えるが、私がそういう傾向の作品を選んで読んでいたせいかも知れない。わたなべの描くスリラーやホラー作品の登場人物の目は本当に怖さを感じさせる。もちろん、ラブ・ロマンスやファンタジー、コメディといった作品もあったが、やはりシリアスな人間ドラマがわたなべ作品の真骨頂といえるだろう。私が最も印象に残っている作品は『柚子みのるころ』という短編で、樋口一葉の『大つごもり』をまんが化した作品である。この作品を読んで原作を読みたくなった子供の私は、その文体に手を焼いた記憶がある。牧と同じようにわたなべも少女まんがから青年まんがやレディース・コミックへと発表の場を移行する。まだまだ読んでいない作品は山ほどあるのだが、とりあえず少女まんが時代の代表作『ガラスの城』と、レディース・コミックの『悪女シリーズ』を読みたいと思っている。 

※画像データ　（左から）『みどりの真珠』（川内康範原作・集英社「少女ブック」１９５９年１０月号別冊付録）、『蝶はここには住めない！』（集英社・マーガレットコミックス・１９６９年初版）、『ぶらりぶらぶら物語』（集英社・マーガレットコミックス・１９７３年初版）、『小さなおねがい』（集英社・マーガレットコミックス・１９７６年初版）、『ふたごのプリナセス（２）』（秋田書店・プリンセスコミックス・１９８０年５版）、『黒天使シンセラ』（主婦の友社・ロマンコミック自選全集・１９７８年初版） 

※画像データ　（左から）『まんが少年王者』（山川惣治原作・集英社「おもしろブック」１９５５年４月号付録）、『木曽の火まつり』（集英社「日の丸」１９５９年１月号付録）、『宇宙空港』（集英社「小学五年生」１９５９年５月号付録）、『大空カンちゃん』（集英社「おもしろブック」１９５５年８月号付録）、『豆パンチ』（少年画報社「少年画報」１９６１年８月号付録）、『ナガシマくん』（虫プロ・虫コミックス・１９７２年３版）